Ehkä-tuotanto | Ehkä-production

Kannatusjäsen | Supporting Member 2026
25.00 EUR
Tue Ehkää kannatusjäsenenä Kaikki meistä, pienet ja suuret, tarvitsevat tukea. Liittymällä Tanssi- ja esitystaideyhdistys Ehkä ry:n kannatusjäseneksi olet mukana mahdollistamassa Ehkä-tuotannon ja Nykytaidetila Kutomon monipuolista toimintaa. Kannatusjäseniksi voivat liittyä yksityishenkilöt, yhteisöt ja yritykset. Jäsenyys on voimassa kalenterivuoden kerrallaan, ja jatkuu automaattisesti, ellei jäsenyyttä peruta. Lisääthän maksaessa tietoihin nimesi ja sähköpostiosoitteesi. Kiitos tuestasi ♥ Support Ehkä as a supporting member Every one of us, big or small, needs support. By becoming a supporting member of the Dance and Performance Art Association Ehkä, you will be enabling the diverse work of Ehkä-production and Contemporary Art Space Kutomo. You can become a supporting member as an individual, a community, or a registered company. The membership is valid for one calendar year at a time, and automatically renews unless the membership is canceled. Please add your name and email address to the fields when purchasing. Thank you for your support ♥
Kannatusjäsen | Supporting Member 2026
50.00 EUR
Tue Ehkää kannatusjäsenenä Kaikki meistä, pienet ja suuret, tarvitsevat tukea. Liittymällä Tanssi- ja esitystaideyhdistys Ehkä ry:n kannatusjäseneksi olet mukana mahdollistamassa Ehkä-tuotannon ja Nykytaidetila Kutomon monipuolista toimintaa. Kannatusjäseniksi voivat liittyä yksityishenkilöt, yhteisöt ja yritykset. Jäsenyys on voimassa kalenterivuoden kerrallaan, ja jatkuu automaattisesti, ellei jäsenyyttä peruta. Lisääthän maksaessa tietoihin nimesi ja sähköpostiosoitteesi. Kiitos tuestasi ♥ Support Ehkä as a supporting member Every one of us, big or small, needs support. By becoming a supporting member of the Dance and Performance Art Association Ehkä, you will be enabling the diverse work of Ehkä-production and Contemporary Art Space Kutomo. You can become a supporting member as an individual, a community, or a registered company. The membership is valid for one calendar year at a time, and automatically renews unless the membership is canceled. Please add your name and email address to the fields when purchasing. Thank you for your support ♥
Kannatusjäsen | Supporting Member 2026
100.00 EUR
Tue Ehkää kannatusjäsenenä Kaikki meistä, pienet ja suuret, tarvitsevat tukea. Liittymällä Tanssi- ja esitystaideyhdistys Ehkä ry:n kannatusjäseneksi olet mukana mahdollistamassa Ehkä-tuotannon ja Nykytaidetila Kutomon monipuolista toimintaa. Kannatusjäseniksi voivat liittyä yksityishenkilöt, yhteisöt ja yritykset. Jäsenyys on voimassa kalenterivuoden kerrallaan, ja jatkuu automaattisesti, ellei jäsenyyttä peruta. Lisääthän maksaessa tietoihin nimesi ja sähköpostiosoitteesi. Kiitos tuestasi ♥ Support Ehkä as a supporting member Every one of us, big or small, needs support. By becoming a supporting member of the Dance and Performance Art Association Ehkä, you will be enabling the diverse work of Ehkä-production and Contemporary Art Space Kutomo. You can become a supporting member as an individual, a community, or a registered company. The membership is valid for one calendar year at a time, and automatically renews unless the membership is canceled. Please add your name and email address to the fields when purchasing. Thank you for your support ♥
Kannatusjäsen | Supporting Member 2026
500.00 EUR
Tue Ehkää kannatusjäsenenä Kaikki meistä, pienet ja suuret, tarvitsevat tukea. Liittymällä Tanssi- ja esitystaideyhdistys Ehkä ry:n kannatusjäseneksi olet mukana mahdollistamassa Ehkä-tuotannon ja Nykytaidetila Kutomon monipuolista toimintaa. Kannatusjäseniksi voivat liittyä yksityishenkilöt, yhteisöt ja yritykset. Jäsenyys on voimassa kalenterivuoden kerrallaan, ja jatkuu automaattisesti, ellei jäsenyyttä peruta. Lisääthän maksaessa tietoihin nimesi ja sähköpostiosoitteesi. Kiitos tuestasi ♥ Support Ehkä as a supporting member Every one of us, big or small, needs support. By becoming a supporting member of the Dance and Performance Art Association Ehkä, you will be enabling the diverse work of Ehkä-production and Contemporary Art Space Kutomo. You can become a supporting member as an individual, a community, or a registered company. The membership is valid for one calendar year at a time, and automatically renews unless the membership is canceled. Please add your name and email address to the fields when purchasing. Thank you for your support ♥
Ehkä esseet
25.00 EUR
Ehkä esseet Kirjoituskokoelma, toim. Even Minn ja Anna Torkkel Julkaisuvuosi: 2024 | Sidosasu: pehmeäkantinen | Kieli: suomi Ehkä esseet on festaritarjouksessa Spring Rollin 2026 -festivaalin kunniaksi 20 € (norm. 25 €)! Ehkä esseet Spring Roll -festaritarjoushinta voimassa 7.–19.5.2026. XS – Uuden tanssin ja esitystaiteen festivaalilla 5.12.2024 julkaistu Ehkä esseet on ostettavissa Ehkä-tuotannon Holvi-verkkokaupasta! Voit noutaa kirjan Ehkä-tuotannon toimistolta sovittuna aikana osoitteesta Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku tai tilata postitse. Postituskulut kotimaassa sisältyvät kirjan hintaan. Ohjeet kirjan hankkimiseen: Osta kirja Holvista ja sovi noudosta tai toimituksesta erikseen sähköpostitse: info@ehka.net. Ilmoita viestissä joko toivotut noutoajat tai toimitusosoite. Pyydämme huomioimaan, että työskentelemme osa-aikaisesti, joten nouto ja postitus tapahtuvat työtuntiemme puitteissa. Postitamme kirjan kuitenkin kolmen viikon kuluessa siitä, kun toimitusosoite on ilmoitettu meille sähköpostitse. Uuden tanssin ja esitystaiteen toimija Ehkä-tuotannon perustamisesta on tänä vuonna (2024) kulunut 20 vuotta, ja Ehkä esseet -kirjoituskokoelma juhlistaa yhteisön taivalta taiteen vapaalla kentällä. Even Minnin ja Anna Torkkelin kuratoiman ja toimittaman kokoelman kirjoittajat ovat Aurora Ala-Hakula, Niko Hallikainen, Matias Loikala, Milka Luhtaniemi ja Anna Mustonen sekä Minn ja Torkkel. Juhlajulkaisu antaa tilaa taiteilijoiden omille ajankohtaisille kysymyksille kehollisuuteen ja esitykseen liittyen ja piirtää samalla kuvaa Ehkä-tuotannosta. Anna Torkkelin tekstin Ehkä tarkoittaa mahdollisuuksia voi lukea myös nettisivuillamme. Ehkä esseet (Ehkä Essays) Publication, edited by Even Minn and Anna Torkkel (in Finnish) Publication year: 2024 | Binding: paperback | Language: Finnish Ehkä esseet (Ehkä Essays) is on festival offer price in honor of the Spring Roll 2026 festival for 20 € (normally 25 €)! Ehkä esseet (Ehkä Essays) special offer price is valid between 7.-19.5.2026! Ehkä esseet (Ehkä essays), published on 5 December 2024 at the XS – Festival for New Dance and Performance, is available for purchase in Ehkä Production’s Holvi webshop! You can pick up the book from Ehkä-production’s office at an agreed time at Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku, or order it by mail. Shipping costs within Finland are included in the book’s price. Instructions on how to get the book: You can purchase the book on Holvi and arrange pickup or delivery separately by emailing: info@ehka.net. Please indicate in the message either your preferred pick-up times or the delivery address. Please note that we work part-time, so pick-up and mailing will happen within our working hours. However, we will mail the book within three weeks of receiving the delivery address by email. This year (2024) marks the 20th anniversary of the founding of Ehkä-production, a community dedicated to new dance and performance. Ehkä esseet (Ehkä Essays) publication celebrates the community's journey in the independent art field. Curated and edited by Even Minn and Anna Torkkel, the collection’s contributors include Aurora Ala-Hakula, Niko Hallikainen, Matias Loikala, Milka Luhtaniemi, and Anna Mustonen, along with Minn and Torkkel. The celebratory publication gives space to artists’ current questions about corporeality and performance while reflecting on Ehkä-production’s history. The text by Anna Torkkel, Ehkä means possibilities, is available on our website also in English translation.
Writing of Disaster | To 26.11. klo 19
25.00 EUR
20 in stock
Jenni-Elina von Bagh ja työryhmä: Writing of Disaster To 26.11.2026 klo 19 osana XS – Uuden tanssin ja esitystaiteen festivaalin ohjelmaa Nykytaidetila Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Liput: normaalihintainen lippu 25 €, alennuslippu 15 € Alennuslippuun ovat oikeutettuja opiskelijat, eläkeläiset, työttömät ja taidealan ammattilaiset. Alennuslippua à 15 € ostaessasi syötä koodi LIPPU15 ostotapahtuman yhteydessä ilmestyvään koodikenttään. Verkkokaupan toimitusehdot Näyttämöllinen kirjoitus elämästä ja tuhosta Writing of Disaster on koreografinen melodraama ja postfarssi. Siinä tuho ja elämä kulkevat käsi kädessä ja luovat ruumiillisia murtumia ilon ja tragedian välille. Teos on näyttämöllinen sovitus Maurice Blanchotin filosofisesta teoksesta The Writing of a Disaster (suom. Tuhon kirjoitus / Viljami Hukka, 2024). Voiko tuhon tuhasta löytyä uusi alku, ja miten se löydetään? Teoksessa kolme kokenutta esiintyjää tutkivat epäonnistumisen komiikkaa – olemisemme reunamia ja pimeää pistettä, posthumaanisia voimia, kauhun ja naurun herkullista tasapainoa. Esiintyjät ammentavat ruumiin omasta vaeltavasta tapahtumarikkaudesta, joka syntyy epäkäytännöllisistä, naurettavista ja itse asetetuista haasteista. Teos löytää jatkuvasti uusia tapoja ilmaista itseään, sotkeentua, kaatua ja jälleen koota itseään — pohtia elämän ihmeellisyyttä, sitä, että olemme elossa. Koreografia ja konsepti: Jenni-Elina von Bagh ja esiintyjät | Esitys: Jyrki Karttunen, Hanna Raiskinmäki ja Jenni-Elina von Bagh | Pukusuunnittelu: Ingvill Fossheim | Skenografia: Virpi Nieminen | Valosuunnittelu: Ina Niemelä | Äänisuunnittelu: Tatu Nenonen | Dramaturgi: Otto Sandqvist | Tuottaja: Lisa Kalkowski | Promoottori: Harri Kuorelahti | Tuotanto: Teater Viirus ja Jenni-Elina von Bagh | Vierailuesityksen tuotanto: Ehkä-tuotanto ja Jenni-Elina von Bagh, yhteistyössä Läntinen tanssin aluekeskus | Residenssit: Ehkä-tuotanto/Nykytaidetila Kutomo (Turku) ja Teisko Radicalization (Tampere) | Tukijat: Helsingin kaupunki, Koneen Säätiö, Taide- ja kulttuurivirasto/Taiteen edistämiskeskus, Liikkeellä marraskuussa -festivaali ja Svenska Kulturfonden | Ensi-ilta: 28.10.2026 Teater Viirus, Helsinki | Kieli: Teos sisältää jonkun verran suomen, englannin ja muiden maiden kieliä, mutta kyseisten kielten ymmärtäminen ei ole edellytys teoksen kokemiselle. | Kesto: 60 min | Ikäsuositus: 12+ | Kuva: Anna Antsalo Jenni-Elina von Bagh and working group: Writing of Disaster Thu 26.11.2026 klo 19 as part of the XS – Festival for New Dance and Performance Contemporary Art Space Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Tickets: regular ticket 25 €, discount ticket 15 € For discounted tickets, eligible are students, pensioners, unemployed persons, and art professionals. When buying the discount tickets à 15 €, enter the code TICKET15 in the code field. Terms and conditions for the web shop A theatrical exploration of life and destruction Writing of a Disaster is a choreographic melodrama and post-farce. In the work destruction and life go hand in hand, creating expressive cracks between joy and tragedy. The work is an artistic adaptation of Maurice Blanchot’s philosophical work The Writing of a Disaster (Finnish translation: Tuhon kirjoitus / Viljami Hukka, 2024). Can a new beginning emerge from the ashes of destruction, and how is it found? In the piece, three experienced performers explore the comedy of failure – the fringes of our existence and the dark spot, posthuman forces, the delicious balance of horror and laughter. The performers draw from the body’s own wandering, eventful journey, born of impractical, ridiculous, and self-imposed challenges. The work constantly finds new ways to express itself, to get tangled up, to fall, and to pull itself together again – to reflect on the wonder of life, on the fact that we are alive. Choreography and concept: Jenni-Elina von Bagh and the performers | Performers: Jyrki Karttunen, Hanna Raiskinmäki and Jenni-Elina von Bagh | Costume design: Ingvill Fossheim | Set design: Virpi Nieminen | Lighting design: Ina Niemelä | Sound design: Tatu Nenonen | Dramaturg: Otto Sandqvist | Producer: Lisa Kalkowski | Promoter: Harri Kuorelahti | Production: Teater Viirus and Jenni-Elina von Bagh | Production of the guest performance: Ehkä-production and Jenni-Elina von Bagh, in collaboration with the Regional Dance Centre of Western Finland | Residencies: Ehkä-production/Contemporary Art Space Kutomo (Turku) and Teisko Radicalization (Tampere) | Supporters: City of Helsinki, Kone Foundation, Finnish Arts and Culture Agency/Arts Promotion Centre Finland, Moving in November Festival and Svenska Kulturfonden | Premiere: 28.10.2026 Teater Viirus, Helsinki | Language: The work contains some Finnish, English, and other languages, but understanding those languages is not a prerequisite for enjoying the work. | Duration: 60 min | Age recommendation: 12+ | Photo: Anna Antsalo
ympyrät, jotka kuvittelevat olevansa viivoja | Pe 4.12. klo 19
25.00 EUR
22 in stock
Laura Jantunen: ympyrät, jotka kuvittelevat olevansa viivoja Pe 4.12.2026 klo 19 osana XS – Uuden tanssin ja esitystaiteen festivaalin ohjelmaa Nykytaidetila Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Liput: normaalihintainen lippu 25 €, alennuslippu 15 € Alennuslippuun ovat oikeutettuja opiskelijat, eläkeläiset, työttömät ja taidealan ammattilaiset. Alennuslippua à 15 € ostaessasi syötä koodi LIPPU15 ostotapahtuman yhteydessä ilmestyvään koodikenttään. Verkkokaupan toimitusehdot ympyrät, jotka kuvittelevat olevansa viivoja tarkastelee disorientaatiota eli suuntautumattomuuden kokemusta arkisena ja ohimenevänä kehollisena tilana. Teoksessa tunnistettava ja tunnistamaton, paikantunut ja paikantumaton, täällä ja toisaalla oleva ovat yhtä aikaa läsnä rinnakkaisina, sekoittuneina ja tasaveroisina. Työskentelyn kanssakulkijana on ollut feministisen kirjailijan ja itsenäisen tutkijan Sara Ahmedin teos Queer Phenomenology (2006). Ahmedin ajattelun innoittamana esityksessä tarkastellaan muun muassa taskunpohjille kertyneiden objektien kykyä suunnata toimintaa, toiston synnyttämää suuntautumista sekä ennen kaikkea disorientoivien hetkien asuttamista ja niiden lähestymistä tutkimisen arvoisina paikkoina. Teoksen kautta ehdotamme, että maailmaa voi asuttaa myös jatkuvan muutoksen virtaan asettumalla sekä tutun, turvallisen ja tiedetyn hylkäämällä. Teoksen koreografis-liikkeellinen ajattelu on syntynyt Laura Jantusen kehittämän somaattis-fenomenologisen Somagics-harjoitteen kautta. Sen ytimessä on liikkujan sisältä käsin ohjautuva, intiimi ja tarkka suhde aistihavaintoon, kehon moninaisiin tuntuihin sekä niissä tapahtuviin muutoksiin. Jantunen on kehittänyt Somagicsia vuodesta 2022 lähtien osana teosprosessejaan ja yhteisöllisesti Somagics Laboratory -tanssitunneilla. Koreografia: Laura Jantunen | Esitys: Hara Hermunen, Pääsky Miettinen ja Pauliina Sjöberg | Sävellys: Leevi Räsänen | Äänisuunnittelu: Mitja Nylund | Valosuunnittelu: Ilmari Paananen | Mukana teosprosessissa: Arttu Halmetoja | Musiikin äänitys: Armi Lampela | Muusikot äänitteellä: Aino Szalai (viulu), Ida Kosonen (alttoviulu) ja Eeva Rysä (sello) | Puvustus: Kasia Gorniak ja Laura Jantunen | Harjoittelija: Sonjis Laine | Tuotanto: Zodiak – Uuden tanssin keskus, Et alia ja Laura Jantunen | Vierailuesityksen tuotanto: Ehkä-tuotanto ja Laura Jantunen | Yhteistyössä: Läntinen tanssin aluekeskus | Residenssi: Ehkä-tuotanto/Nykytaidetila Kutomo (Turku) | Tukijat: Helsingin kaupunki, Jenny ja Antti Wihurin rahasto, Koneen Säätiö, Samuel Huberin taidesäätiö ja Taiteen edistämiskeskus | Ensi-ilta: 10.4.2026 Zodiak Stage, Helsinki | Kieli: ei puhetta | Kesto: 60 min | Kuva: Jussi Ulkuniemi Laura Jantunen: ympyrät, jotka kuvittelevat olevansa viivoja Fri 4.12.2026 klo 19 as part of the XS – Festival for New Dance and Performance Contemporary Art Space Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Tickets: regular ticket 25 €, discount ticket 15 € For discounted tickets, eligible are students, pensioners, unemployed persons, and art professionals. When buying the discount tickets à 15 €, enter the code TICKET15 in the code field. Terms and conditions for the web shop ympyrät, jotka kuvittelevat olevansa viivoja (circles that imagine they are lines) examines disorientation as an everyday and fleeting bodily state. In the work, the recognizable and the unrecognizable, the located and the unlocated, being here and otherwhere, are simultaneously present—parallel, intertwined, and equal. A constant companion throughout the process has been Queer Phenomenology (2006) by feminist author and independent scholar Sara Ahmed. Inspired by Ahmed’s thinking, the work explores, among other things, the capacity of objects accumulated in the depths of pockets to direct action, the orientations created by repetition, and above all, the inhabiting of disorienting moments and approaching them as sites worthy of exploration. Through this work, we propose that the world can also be inhabited by settling into a flow of continuous change and by letting go of the familiar, the safe, and the known. The piece utopianizes a place where being otherwise, curiosity toward the unknown, settling into a sense of wobbliness, and "tunteilu" (affectivity/sentimentality) represent life at its richest. The choreographic and movement-based thinking of the work has emerged through Somagics, a somatic-phenomenological performer’s practice developed by Laura Jantunen. At its core is an intimate and precise relationship with sensory perception, the diverse sensations of the body, and the changes within them, guided from within the mover. Jantunen has been developing Somagics since 2022 as part of her artistic processes and communally through Somagics Laboratory dance classes. Choreography: Laura Jantunen | Performance: Hara Hermunen, Pääsky Miettinen and Pauliina Sjöberg | Composition: Leevi Räsänen | Sound design: Mitja Nylund | Lighting design: Ilmari Paananen | Participating in the working process: Arttu Halmetoja | Recording engineer: Armi Lampela | Music performed on the recording by: Aino Szalai (violin), Ida Kosonen (viola) and Eeva Rysä (cello) | Costume design: Kasia Gorniak and Laura Jantunen | Intern: Sonjis Laine | Production: Zodiak – Center for New Dance, Et alia and Laura Jantunen | Production of the guest performance: Ehkä-production and Laura Jantunen | In collaboration with: Regional Dance Centre of Western Finland | Residency: Ehkä-production/Contemporary Art Space Kutomo (Turku) | Supporters: Arts Promotion Centre Finland, City of Helsinki, Jenny and Antti Wihuri Foundation, Kone Foundation and Samuel Huber’s Art Foundation | Premiere: 10.4.2026 Zodiak Stage, Helsinki | Language: non-verbal | Duration: 60 min | Photo: Jussi Ulkuniemi
Nowhere is left untouched by its dark presence | Pe 22.1. klo 19
25.00 EUR
20 in stock
Tuija Lappalainen: Nowhere is left untouched by its dark presence Pe 22.1.2027 klo 19 ensi-ilta Nykytaidetila Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Liput: normaalihintainen lippu 25 €, alennuslippu 15 € Alennuslippuun ovat oikeutettuja opiskelijat, eläkeläiset, työttömät ja taidealan ammattilaiset. Alennuslippua ostaessasi syötä alla mainittu koodi ostotapahtuman yhteydessä ilmestyvään koodikenttään. Alennuslippu 15 € – Koodi: LIPPU15 Verkkokaupan toimitusehdot A sound as if something were being dragged under shards of glass. A crocodile mouth frozen open. Something glows. Keeps leaking. Maybe the space is particularly warm. An image of a voiceless crowd roaring. Hands clenched into cheering fists pulse while sinking down. A figure appears in the space, soaking wet. A hissing mouth. Sluggish stepping. Quiet humming: lovelove love lovelove Nowhere is left untouched by its dark presence piirtää näkymiä ruumiillisuudesta erilaisten tiedostamattomien vaikutusten, virtausten ja sekoittumisten paikkana. Teos tarkastelee tästä ajasta nousevia kysymyksiä hallitsemattomasta ja siihen liittyvästä kokemuksellisuudesta tavalla, joka rehottaa ja läikkyy moninaisena – kerroksellisia yhteyksiä sisällään pitäen. Tuija Lappalaisen uusi näyttämöteos kytkeytyy filosofi Timothy Mortonin ekologiseen ajatteluun, jossa elollinen ja eloton, organismit, materiaalit ja ympäristöt kietoutuvat toisiinsa. Mortonin dark ecology hahmottaa tätä kokemuksena, joka on samanaikaisesti läheinen, outo ja hallitsematon. Kolmen esiintyjän monisuuntaisten halujen, vastarinnan ja vierauden yhteyksissä höyryävä näyttämö avautuu hämärärajaisuuksille kostean ja kuivan välisen jännitteen paineistamassa tilassa ja kysyy, mitä ruumis voi puhua tästä kaikesta? Konsepti, koreografia, ohjaus ja dramaturgia: Tuija Lappalainen | Esitys: Iiris Hilden, Maria Mäkelä ja Pauliina Sjöberg | Äänisuunnittelu: Johanna Porola | Valosuunnittelu: Luca Sirviö | Pukusuunnittelu: Pauliina Sjöberg | Tilasuunnittelu: Tuija Lappalainen | Ehkä-tuotannon kotidramaturgi: Even Minn | Tuotanto: Ehkä-tuotanto ja Tuija Lappalainen | Residenssi: Ehkä-tuotanto/Nykytaidetila Kutomo (Turku) | Ensi-ilta: 22.1.2027 Nykytaidetila Kutomo, Turku | Kieli: englanti | Kesto: noin 1h+ | Ennakkokuva: Venla Helenius Tuija Lappalainen: Nowhere is left untouched by its dark presence Fri 22.1.2027 klo 19 premiere Contemporary Art Space Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Tickets: regular ticket 25 €, discount ticket 15 € For discounted tickets, eligible are students, pensioners, unemployed persons, and art professionals. When buying the discount tickets, enter the correct code mentioned below in the code field. Discount ticket 15 € – Code: TICKET15 Terms and conditions for the web shop A sound as if something were being dragged under shards of glass. A crocodile mouth frozen open. Something glows. Keeps leaking. Maybe the space is particularly warm. An image of a voiceless crowd roaring. Hands clenched into cheering fists pulse while sinking down. A figure appears in the space, soaking wet. A hissing mouth. Sluggish stepping. Quiet humming: lovelove love lovelove Nowhere is left untouched by its dark presence depicts corporeality as a site of diverse unconscious influences, flows, and entanglements. The work examines questions emerging from the present moment concerning the uncontrollable and its experientiality, in a mode that proliferates and spills over into multiplicity – while retaining layered interconnections. Tuija Lappalainen’s new stage work engages with philosopher Timothy Morton’s ecological thinking, in which living and non-living beings, organisms, materials, and environments are inextricably intertwined. Morton’s concept of dark ecology approaches this as an experience that is at once intimate, uncanny, and ungovernable. Steaming within the entanglements of three performers’ multidirectional desires, resistance, and estrangement, the stage opens to the indeterminacies in a space pressurized by the tension between wetness and dryness and asks: what can the body speak of all this? Concept, choreography, direction, and dramaturgy: Tuija Lappalainen | Performance: Iiris Hilden, Maria Mäkelä, and Pauliina Sjöberg | Sound design: Johanna Porola | Lighting design: Luca Sirviö | Costume design: Pauliina Sjöberg | Spatial design: Tuija Lappalainen | Ehkä-production’s house dramaturg: Even Minn | Production: Ehkä-production and Tuija Lappalainen | Residency: Ehkä-production/Contemporary Art Space Kutomo (Turku) | Premiere: 22.1.2027 Contemporary Art Space Kutomo, Turku | Language: English | Duration: approx. 1h+ | Pre-photo: Venla Helenius
Nowhere is left untouched by its dark presence | Su 24.1. klo 15
25.00 EUR
25 in stock
Tuija Lappalainen: Nowhere is left untouched by its dark presence Su 24.1.2027 klo 15 Nykytaidetila Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Liput: normaalihintainen lippu 25 €, alennuslippu 15 € Alennuslippuun ovat oikeutettuja opiskelijat, eläkeläiset, työttömät ja taidealan ammattilaiset. Alennuslippua ostaessasi syötä alla mainittu koodi ostotapahtuman yhteydessä ilmestyvään koodikenttään. Alennuslippu 15 € – Koodi: LIPPU15 Verkkokaupan toimitusehdot A sound as if something were being dragged under shards of glass. A crocodile mouth frozen open. Something glows. Keeps leaking. Maybe the space is particularly warm. An image of a voiceless crowd roaring. Hands clenched into cheering fists pulse while sinking down. A figure appears in the space, soaking wet. A hissing mouth. Sluggish stepping. Quiet humming: lovelove love lovelove Nowhere is left untouched by its dark presence piirtää näkymiä ruumiillisuudesta erilaisten tiedostamattomien vaikutusten, virtausten ja sekoittumisten paikkana. Teos tarkastelee tästä ajasta nousevia kysymyksiä hallitsemattomasta ja siihen liittyvästä kokemuksellisuudesta tavalla, joka rehottaa ja läikkyy moninaisena – kerroksellisia yhteyksiä sisällään pitäen. Tuija Lappalaisen uusi näyttämöteos kytkeytyy filosofi Timothy Mortonin ekologiseen ajatteluun, jossa elollinen ja eloton, organismit, materiaalit ja ympäristöt kietoutuvat toisiinsa. Mortonin dark ecology hahmottaa tätä kokemuksena, joka on samanaikaisesti läheinen, outo ja hallitsematon. Kolmen esiintyjän monisuuntaisten halujen, vastarinnan ja vierauden yhteyksissä höyryävä näyttämö avautuu hämärärajaisuuksille kostean ja kuivan välisen jännitteen paineistamassa tilassa ja kysyy, mitä ruumis voi puhua tästä kaikesta? Konsepti, koreografia, ohjaus ja dramaturgia: Tuija Lappalainen | Esitys: Iiris Hilden, Maria Mäkelä ja Pauliina Sjöberg | Äänisuunnittelu: Johanna Porola | Valosuunnittelu: Luca Sirviö | Pukusuunnittelu: Pauliina Sjöberg | Tilasuunnittelu: Tuija Lappalainen | Ehkä-tuotannon kotidramaturgi: Even Minn | Tuotanto: Ehkä-tuotanto ja Tuija Lappalainen | Residenssi: Ehkä-tuotanto/Nykytaidetila Kutomo (Turku) | Ensi-ilta: 22.1.2027 Nykytaidetila Kutomo, Turku | Kieli: englanti | Kesto: noin 1h+ | Ennakkokuva: Venla Helenius Tuija Lappalainen: Nowhere is left untouched by its dark presence Sun 24.1.2027 klo 15 Contemporary Art Space Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Tickets: regular ticket 25 €, discount ticket 15 € For discounted tickets, eligible are students, pensioners, unemployed persons, and art professionals. When buying the discount tickets, enter the correct code mentioned below in the code field. Discount ticket 15 € – Code: TICKET15 Terms and conditions for the web shop A sound as if something were being dragged under shards of glass. A crocodile mouth frozen open. Something glows. Keeps leaking. Maybe the space is particularly warm. An image of a voiceless crowd roaring. Hands clenched into cheering fists pulse while sinking down. A figure appears in the space, soaking wet. A hissing mouth. Sluggish stepping. Quiet humming: lovelove love lovelove Nowhere is left untouched by its dark presence depicts corporeality as a site of diverse unconscious influences, flows, and entanglements. The work examines questions emerging from the present moment concerning the uncontrollable and its experientiality, in a mode that proliferates and spills over into multiplicity – while retaining layered interconnections. Tuija Lappalainen’s new stage work engages with philosopher Timothy Morton’s ecological thinking, in which living and non-living beings, organisms, materials, and environments are inextricably intertwined. Morton’s concept of dark ecology approaches this as an experience that is at once intimate, uncanny, and ungovernable. Steaming within the entanglements of three performers’ multidirectional desires, resistance, and estrangement, the stage opens to the indeterminacies in a space pressurized by the tension between wetness and dryness and asks: what can the body speak of all this? Concept, choreography, direction, and dramaturgy: Tuija Lappalainen | Performance: Iiris Hilden, Maria Mäkelä, and Pauliina Sjöberg | Sound design: Johanna Porola | Lighting design: Luca Sirviö | Costume design: Pauliina Sjöberg | Spatial design: Tuija Lappalainen | Ehkä-production’s house dramaturg: Even Minn | Production: Ehkä-production and Tuija Lappalainen | Residency: Ehkä-production/Contemporary Art Space Kutomo (Turku) | Premiere: 22.1.2027 Contemporary Art Space Kutomo, Turku | Language: English | Duration: approx. 1h+ | Pre-photo: Venla Helenius
Nowhere is left untouched by its dark presence | To 28.1. klo 19
25.00 EUR
22 in stock
Tuija Lappalainen: Nowhere is left untouched by its dark presence To 28.1.2027 klo 19 + teoskeskustelu esityksen jälkeen Nykytaidetila Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Liput: normaalihintainen lippu 25 €, alennuslippu 15 € Alennuslippuun ovat oikeutettuja opiskelijat, eläkeläiset, työttömät ja taidealan ammattilaiset. Alennuslippua ostaessasi syötä alla mainittu koodi ostotapahtuman yhteydessä ilmestyvään koodikenttään. Alennuslippu 15 € – Koodi: LIPPU15 Verkkokaupan toimitusehdot A sound as if something were being dragged under shards of glass. A crocodile mouth frozen open. Something glows. Keeps leaking. Maybe the space is particularly warm. An image of a voiceless crowd roaring. Hands clenched into cheering fists pulse while sinking down. A figure appears in the space, soaking wet. A hissing mouth. Sluggish stepping. Quiet humming: lovelove love lovelove Nowhere is left untouched by its dark presence piirtää näkymiä ruumiillisuudesta erilaisten tiedostamattomien vaikutusten, virtausten ja sekoittumisten paikkana. Teos tarkastelee tästä ajasta nousevia kysymyksiä hallitsemattomasta ja siihen liittyvästä kokemuksellisuudesta tavalla, joka rehottaa ja läikkyy moninaisena – kerroksellisia yhteyksiä sisällään pitäen. Tuija Lappalaisen uusi näyttämöteos kytkeytyy filosofi Timothy Mortonin ekologiseen ajatteluun, jossa elollinen ja eloton, organismit, materiaalit ja ympäristöt kietoutuvat toisiinsa. Mortonin dark ecology hahmottaa tätä kokemuksena, joka on samanaikaisesti läheinen, outo ja hallitsematon. Kolmen esiintyjän monisuuntaisten halujen, vastarinnan ja vierauden yhteyksissä höyryävä näyttämö avautuu hämärärajaisuuksille kostean ja kuivan välisen jännitteen paineistamassa tilassa ja kysyy, mitä ruumis voi puhua tästä kaikesta? Konsepti, koreografia, ohjaus ja dramaturgia: Tuija Lappalainen | Esitys: Iiris Hilden, Maria Mäkelä ja Pauliina Sjöberg | Äänisuunnittelu: Johanna Porola | Valosuunnittelu: Luca Sirviö | Pukusuunnittelu: Pauliina Sjöberg | Tilasuunnittelu: Tuija Lappalainen | Ehkä-tuotannon kotidramaturgi: Even Minn | Tuotanto: Ehkä-tuotanto ja Tuija Lappalainen | Residenssi: Ehkä-tuotanto/Nykytaidetila Kutomo (Turku) | Ensi-ilta: 22.1.2027 Nykytaidetila Kutomo, Turku | Kieli: englanti | Kesto: noin 1h+ | Ennakkokuva: Venla Helenius Tuija Lappalainen: Nowhere is left untouched by its dark presence Thu 28.1.2027 klo 19 + post-performance discussion after the performance Contemporary Art Space Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Tickets: regular ticket 25 €, discount ticket 15 € For discounted tickets, eligible are students, pensioners, unemployed persons, and art professionals. When buying the discount tickets, enter the correct code mentioned below in the code field. Discount ticket 15 € – Code: TICKET15 Terms and conditions for the web shop A sound as if something were being dragged under shards of glass. A crocodile mouth frozen open. Something glows. Keeps leaking. Maybe the space is particularly warm. An image of a voiceless crowd roaring. Hands clenched into cheering fists pulse while sinking down. A figure appears in the space, soaking wet. A hissing mouth. Sluggish stepping. Quiet humming: lovelove love lovelove Nowhere is left untouched by its dark presence depicts corporeality as a site of diverse unconscious influences, flows, and entanglements. The work examines questions emerging from the present moment concerning the uncontrollable and its experientiality, in a mode that proliferates and spills over into multiplicity – while retaining layered interconnections. Tuija Lappalainen’s new stage work engages with philosopher Timothy Morton’s ecological thinking, in which living and non-living beings, organisms, materials, and environments are inextricably intertwined. Morton’s concept of dark ecology approaches this as an experience that is at once intimate, uncanny, and ungovernable. Steaming within the entanglements of three performers’ multidirectional desires, resistance, and estrangement, the stage opens to the indeterminacies in a space pressurized by the tension between wetness and dryness and asks: what can the body speak of all this? Concept, choreography, direction, and dramaturgy: Tuija Lappalainen | Performance: Iiris Hilden, Maria Mäkelä, and Pauliina Sjöberg | Sound design: Johanna Porola | Lighting design: Luca Sirviö | Costume design: Pauliina Sjöberg | Spatial design: Tuija Lappalainen | Ehkä-production’s house dramaturg: Even Minn | Production: Ehkä-production and Tuija Lappalainen | Residency: Ehkä-production/Contemporary Art Space Kutomo (Turku) | Premiere: 22.1.2027 Contemporary Art Space Kutomo, Turku | Language: English | Duration: approx. 1h+ | Pre-photo: Venla Helenius
Nowhere is left untouched by its dark presence | La 30.1. klo 19
25.00 EUR
25 in stock
Tuija Lappalainen: Nowhere is left untouched by its dark presence La 30.1.2027 klo 19 Nykytaidetila Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Liput: normaalihintainen lippu 25 €, alennuslippu 15 € Alennuslippuun ovat oikeutettuja opiskelijat, eläkeläiset, työttömät ja taidealan ammattilaiset. Alennuslippua ostaessasi syötä alla mainittu koodi ostotapahtuman yhteydessä ilmestyvään koodikenttään. Alennuslippu 15 € – Koodi: LIPPU15 Verkkokaupan toimitusehdot A sound as if something were being dragged under shards of glass. A crocodile mouth frozen open. Something glows. Keeps leaking. Maybe the space is particularly warm. An image of a voiceless crowd roaring. Hands clenched into cheering fists pulse while sinking down. A figure appears in the space, soaking wet. A hissing mouth. Sluggish stepping. Quiet humming: lovelove love lovelove Nowhere is left untouched by its dark presence piirtää näkymiä ruumiillisuudesta erilaisten tiedostamattomien vaikutusten, virtausten ja sekoittumisten paikkana. Teos tarkastelee tästä ajasta nousevia kysymyksiä hallitsemattomasta ja siihen liittyvästä kokemuksellisuudesta tavalla, joka rehottaa ja läikkyy moninaisena – kerroksellisia yhteyksiä sisällään pitäen. Tuija Lappalaisen uusi näyttämöteos kytkeytyy filosofi Timothy Mortonin ekologiseen ajatteluun, jossa elollinen ja eloton, organismit, materiaalit ja ympäristöt kietoutuvat toisiinsa. Mortonin dark ecology hahmottaa tätä kokemuksena, joka on samanaikaisesti läheinen, outo ja hallitsematon. Kolmen esiintyjän monisuuntaisten halujen, vastarinnan ja vierauden yhteyksissä höyryävä näyttämö avautuu hämärärajaisuuksille kostean ja kuivan välisen jännitteen paineistamassa tilassa ja kysyy, mitä ruumis voi puhua tästä kaikesta? Konsepti, koreografia, ohjaus ja dramaturgia: Tuija Lappalainen | Esitys: Iiris Hilden, Maria Mäkelä ja Pauliina Sjöberg | Äänisuunnittelu: Johanna Porola | Valosuunnittelu: Luca Sirviö | Pukusuunnittelu: Pauliina Sjöberg | Tilasuunnittelu: Tuija Lappalainen | Ehkä-tuotannon kotidramaturgi: Even Minn | Tuotanto: Ehkä-tuotanto ja Tuija Lappalainen | Residenssi: Ehkä-tuotanto/Nykytaidetila Kutomo (Turku) | Ensi-ilta: 22.1.2027 Nykytaidetila Kutomo, Turku | Kieli: englanti | Kesto: noin 1h+ | Ennakkokuva: Venla Helenius Tuija Lappalainen: Nowhere is left untouched by its dark presence Sat 30.1.2027 klo 19 Contemporary Art Space Kutomo, Kalastajankatu 1 B, 20100 Turku Tickets: regular ticket 25 €, discount ticket 15 € For discounted tickets, eligible are students, pensioners, unemployed persons, and art professionals. When buying the discount tickets, enter the correct code mentioned below in the code field. Discount ticket 15 € – Code: TICKET15 Terms and conditions for the web shop A sound as if something were being dragged under shards of glass. A crocodile mouth frozen open. Something glows. Keeps leaking. Maybe the space is particularly warm. An image of a voiceless crowd roaring. Hands clenched into cheering fists pulse while sinking down. A figure appears in the space, soaking wet. A hissing mouth. Sluggish stepping. Quiet humming: lovelove love lovelove Nowhere is left untouched by its dark presence depicts corporeality as a site of diverse unconscious influences, flows, and entanglements. The work examines questions emerging from the present moment concerning the uncontrollable and its experientiality, in a mode that proliferates and spills over into multiplicity – while retaining layered interconnections. Tuija Lappalainen’s new stage work engages with philosopher Timothy Morton’s ecological thinking, in which living and non-living beings, organisms, materials, and environments are inextricably intertwined. Morton’s concept of dark ecology approaches this as an experience that is at once intimate, uncanny, and ungovernable. Steaming within the entanglements of three performers’ multidirectional desires, resistance, and estrangement, the stage opens to the indeterminacies in a space pressurized by the tension between wetness and dryness and asks: what can the body speak of all this? Concept, choreography, direction, and dramaturgy: Tuija Lappalainen | Performance: Iiris Hilden, Maria Mäkelä, and Pauliina Sjöberg | Sound design: Johanna Porola | Lighting design: Luca Sirviö | Costume design: Pauliina Sjöberg | Spatial design: Tuija Lappalainen | Ehkä-production’s house dramaturg: Even Minn | Production: Ehkä-production and Tuija Lappalainen | Residency: Ehkä-production/Contemporary Art Space Kutomo (Turku) | Premiere: 22.1.2027 Contemporary Art Space Kutomo, Turku | Language: English | Duration: approx. 1h+ | Pre-photo: Venla Helenius